Los 3 cerditos
2022-03-26 19:00 - 19:30 (Europe/Madrid) | Teatro Municipal Villa de Torrox, Av. Isaac Albéniz, 3, Torrox, Málaga, 29793, España
Jabetín Teatro.
De los creadores de Caperucita Roja, Hansel y Gretel, El gato con botas, La Cenicienta, llega al Teatro de Torrox Los 3 cerditos.
Dirección y guión original: Eva Martínez.
Precio: 5 euros

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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Music for Ukraine
2022-03-27 12:00 - 20:00 | Parque de los patos, Mirador de Bellavista, 1, Alhaurín de la Torre, Málaga, 29130, España
El próximo 27 de marzo a partir de las 12:00 comienza un concierto de 8 horas en el Parque de los Patos de Alhaurín de la Torre, por los damnificados de la guerra de Ucrania.

Con:

Javier Ojeda
Jammin’Dose
Capitán Vinilo
PopFm
Señor Mirinda
Comando G
Velacruz
Sono’Project
Retro Cover Band
Muelle 6
Marintencionados

Presentan:

Eduardo Bandera
Macarena Albarracín
Sandra Chaves
Luis Algoro
Belén Caballero
y más…

Donativo + consumición: 5€

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Elektra 25
2022-03-27 20:00 - 21:00 | Teatro Ciudad de Marbella, Plaza Ramon Martinez, 3, Marbella, Málaga, 29603, España
Atalaya Teatro.
Día mundial del teatro.
Dirección y dramaturgia: Ricardo Iniesta.
Intérpretes: Silvia Garzón; María Sanz; Elena Aliaga; Imasul Rodríguez; Lidia Mauduit; Raúl Vera; Javier Domínguez; Garazi Aldasoro.
Autoría: Basado en los textos de Sófocles, Heiner Müller y Hoffmansthal. Carlos Iniesta y Ricardo Iniesta adaptan el texto dando como resultado Elektra 25.
Composición y dirección musical: Luis Navarro y temas populares de Balcanes, Bielorrusia y Armenia.
Supone un regreso a la Tragedia Griega para Atalaya. Sus anteriores montajes –Elektra, Medea y Ariadna– han marcado el lenguaje teatral de Atalaya. La compañía lleva 25 años adaptando grandes textos del teatro clásico universal sin perder su reconocido lenguaje contemporáneo que comenzó hace casi cuatro décadas. «Elektra» posee una fuerte carga emotiva debido a que su «leit motiv» esencial ha perdurado a través de los tiempos: «la venganza», que ha sido y sigue siendo el origen de muchos conflictos a lo largo de la historia de la Humanidad.
El objetivo al abordar este mito es generar en el público un interrogante en torno a la “venganza” y al tiempo transmitir al espectador emociones ajenas a las cotidianas; no se trata de contar la historia de «Elektra» ni de que el espectador se identifique con algún personaje, sino de provocar en el espectador la catarsis que promueva sensaciones que no puede experimentar en ningún otro lugar o evento de la vida cotidiana.

Entrada gratuita por invitación, hasta completar aforo:

un máximo de 2 entradas por persona
a partir del miércoles 16 de marzo a las 17:00 horas
tanto en taquilla como en web

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MACHO
2022-04-01 19:00 - 20:00 | La Térmica, Av. de los Guindos, 48, Málaga, Málaga, 29004, España
Compañía Stroke114.
¿Qué significa ser hombre hoy? En MACHO nos adentramos al viaje de la construcción de la identidad masculina. Desde la niñez, la adolescencia, el descubrimiento del sexo y la mujer, hasta la violencia, la relación con otros hombres y el sentimiento de pertenencia.
¿Qué pasa cuándo toda esta construcción identitaria colisiona con la eclosión actual del feminismo? A través de un solo actor que encarna diferentes facetas de la masculinidad, buceamos en un fuerte intra-conflicto: el de las incoherencias, pulsiones y verdades no dichas de un hombre que quiere luchar por el cambio, pero cuya educación y manera de entender la realidad se convierten en sus propios enemigos.

STROKE 114.
Stroke114 nace del encuentro de dos artistas multi-dispciplinares: Rodrigo de la Calva y Belén Santa-Olalla. En 2009 fundan El Descompuesto en Madrid, una compañía de investigación escénica. En este laboratorio, prima el proceso sobre el resultado, y en él cristaliza una técnica que busca la representación de la vida a través de las acciones físicas y la construcción de personajes.
En 2012, la crisis económica empuja a los miembros del colectivo a emigrar a Reino Unido. Allí, siguen desarrollando sus actividades de investigación performática, creando grupos de encuentro con otros artistas de la escena españoles “exiliados” en Londres, y con creadores de otros países. Esta experiencia supone un punto de inflexión en el enfoque de investigación del colectivo. El rol del espectador se convierte en central a la hora de desarrollar proyectos, hasta tal punto que se convierte en el propio protagonista de la historia. El Descompuesto transmuta en Stroke114, bebiendo de sus raíces teatrales pero ahora encaminado hacia las experiencias inmersivas, la introducción de audiovisuales, el transmedia storytelling y la instalación interactiva.
En 2013, el colectivo decide regresar a España, en busca de un espacio y tiempo de reflexión y meditación. Allí encuentran el ritmo, las energías y las sinergias necesarias para proseguir con la investigación que ya busca de un encuentro real con un público. Stroke114 se afinca en Málaga donde empieza a desarrollar proyectos de inmersión escénica para otras iniciativas o incluso grandes empresas, pero con una clara ambición: generar un espacio donde seguir cultivando experiencias de inmersión.

Precio: 8€ + g.gestión

Ficha técnica:

Interpretación: Gari Lariz
Dramaturgia: Belén Santa-Olalla y Rodrigo de la Calva
Escenografía: Rosa Moreno
Iluminación: Diego Conesa
Gráfica: Emmanuel Lafont
Organizador: Central de Actuantes

Redes sociales:

Facebook: https://www.facebook.com/stroke114/
Instagram: https://www.instagram.com/stroke114/
Web: https://stroke114.com/proyectos/macho?portfolioCats=29%2C31%2C37
Tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=28mS8Lr2Ntg

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El premio
2022-04-01 20:30 - 22:00 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Disponible a partir del lunes 28 de MARZO a las 10:00h.
La Quintana Teatro.
Es una comedia ácida que habla de la situación de las personas dentro de un futuro próximo en el que el progreso tecnológico y la lucha hacia el éxito económico, sentimental y social fuera tal, que se vieron obligadas a caer en El Premio como única fórmula de conseguir la felicidad.
El Premio es un reallity en directo donde el público vota a quien merece llevarse el premio de su vida: Morir logrando la fama. Todo por un sueño.

FICHA ARTÍSTICA:

Directora: Marián Bañobre
Dramaturgia: Santiago Cortegoso
Actores: Victoria Teijeiro, Raquel Espada/Lidia Veiga, Xurxo Cortázar
Creación: Colectiva
Escenografía y vestuario: Marisa de Laiglesia
Diseño de luces: Javier Quintana
Técnico de luces: Anxo Outumuro
Video: Lucía Estévez
Creación sonora: José Luis Fraga
Producción: La Quintana Teatro, Escenate y Zeena Producciones
Coproducción: Centro Dramático Galego y Ayuntamiento de Madrid
Distribución: Kandengue Arts

Duración: 90 m

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.
Si una vez sacada la entrada no puede acudir al espectáculo, por favor comuníquelo por correo (cultura@malaga.es) o por teléfono (952133950).
Entrada solo con invitación. No acudir al teatro si no dispone de ella.

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JAZZ EN LA PECERA
2022-04-02 20:00 - 21:00 | Centro de Artes Escénicas La Alcoholera, Calle la Morena 4, Marbella, Málaga, 29670, España
Teatro del Gallinero. Red Andaluza de Teatros Públicos.

Asistimos a la emisión de un especial del programa de radio Jazz en la Pecera en el que recorremos la historia del jazz, acompañados por una banda en directo. Durante el mismo, María Moreno, la locutora del programa, espera el resultado de una investigación que aclarará su identidad, su pasado y puede que modifique la historia del jazz tal y como la conocemos hasta hoy.
Intérpretes: María J. Castañera (actriz), Paula Padilla (actriz y cantante), Matías Comino (guitarra y banjo), Pablo Cabra (batería) y Daniel González (contrabajo y bajo eléctrico).
Dirección e idea original: Jorge Dubarry.
Autor: Javier Berger.
Premios: Premio Especial del Jurado Palma Feria teatro en el sur 2018

Precio: 8€

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Los Hermanos Cubero
2022-04-02 20:30 - 21:30 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Disponible a partir del 28 de MARZO a las 10:00h
Ciclo Con Sello propio.

Lanza una moneda al aire. Si sale cara, te tocan Los Hermanos Cubero de Errantes Telúricos: expansivos, curiosos y orgullosamente impuros. Si sale cruz, te tocan los de Proyecto Toribio: recogidos, clásicos y orgullosamente puros. En cualquier caso, sea cual sea la cara que te haya salido, no olvides que siempre se trata de la misma moneda: la que Enrique y Roberto Cubero ya acuñaron en 2010 cuando empezaron su carrera demostrando que, en cuestiones de folclore, la tradición y la modernidad son lo mismo.
Existe la tentación de considerar que este lanzamiento de dos discos en uno, cada uno con su título, es una suma de dos álbumes distintos. Y sí. Pero también no. Errantes Telúricos, por supuesto, es un proyecto que sale hacia fuera y cada canción incluye una colaboración con un artista invitado (no un featuring con fines mediáticos tan habitual en nuestros días, no: una colaboración real y orgánica) que proviene de un estilo no especialmente folk: Amaia del pop, Grupo de Expertos Solynieve y Josele Santiago del rock, Rocío Márquez del flamenco, Hendrik Röver y Los Míticos GT’s del blues, Christina Rosenvinge, Rodrigo Cuevas, Nacho Vegas y Carmen París de la canción de autor y Ara Malikian de la clásica. Pero todos ellos, se amalgaman con Los Hermanos Cubero para explorar la dimensión folclórica de los respectivos géneros de los que provienen. Qué mejores guías para acompañarles de la mano por las maravillas de la música de raíz que Enrique y Roberto. Porque Errantes Telúricos no es el disco de nuestros hermanos favoritos visitando otros estilos, sino el disco de representantes de otros estilos invitados a pisar el terreno Cubero.
Que Errantes Telúricos sea una casa de puertas abiertas, no significa que en Proyecto Toribio estén cerradas. Al contrario: también es un proyecto de colaboraciones. Blanca Altable, Jaime del Blanco, Diego Galaz, Paula Gómez, Begoña Riobó, Javier Román ‘El Niñu’, María San Miguel y Águeda Sastre se unen a Los Hermanos Cubero para celebrar, reivindicar y traer al presente el cancionero del maestro del violín jotero Toribio del Olmo. Aunque se trate de canciones que llevan años injustamente olvidadas, Proyecto Toribio tampoco es un ejercicio de estilo arcaico: la belleza prístina de estos instrumentales es la misma en el S. XX que en el S. XXI. Quizá incluso es más belleza ahora: por insólita, por genuina, por contraste con sus alrededores sonoros.
Mirando hacia fuera o mirando hacia adentro, Los Hermanos Cubero siguen siendo uno de los grupos más librepensadores de la música española, sea folk o sea lo que sea.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.
Si una vez sacada la entrada no puede acudir al espectáculo, por favor comuníquelo por correo (cultura@malaga.es) o por teléfono (952133950).
Entrada solo con invitación. No acudir al teatro si no dispone de ella.

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Un secreto a voces
2022-04-02 20:30 - 21:30 | Teatro Municipal Villa de Torrox, Av. Isaac Albéniz, 3, Torrox, Málaga, 29793, España
El secreto, guardar un secreto, he ahí la cuestión. Guardar un secreto no es cualquier cosa. Requiere de alguna que otra cualidad: autocontrol, fidelidad, frialdad, templanza… Parece fácil, sin embargo seguramente usted, que está leyendo esta sinopsis en este momento, sí sí, usted, se ha visto más de una vez incapacitado a la hora de guardar un secreto. Aquello que parecía una tarea de lo más sencilla le ha hecho fracasar como persona. Ante la tentación de tener un pequeño tesoro en su haber a modo de información, ha tenido la necesidad imperiosa de contarlo al primer ser humano que se le ha cruzado en su camino. Lo peor es que todo esto conlleva daños colaterales. El más importante, transformar la historia de inicio según el secreto vaya pasando de boca en boca de tal manera que al final sea irreconocible.
En esta historia que están a punto de ver, se va ha producir dos errores: no saber guardar un secreto y lo que es peor, no saberlo informar. Vivimos en la era de la información. Tenemos que saber filtrar todo aquello que nos llega, contrastar. En muchos casos nada es lo que parece y aquello que en un principio tenía un sentido informativo se convierte en un fake. Ahora se dice así, fake. Pero de eso ya hablaremos en otra ocasión. Ahora disfruten de la obra y si no les gusta, por favor, no se lo digan a nadie. Guarden el secreto.
Un secreto a voces es una comedia de enredo, así que no se enreden en el enredo buscando lo que no hay. ¿Buscamos risas? Sí. ¿Entretenimiento? También. Eso si, con las risas y el entretenimiento también nos gustaría darles una historia con un conflicto que hagan que los personajes muestren todas sus complejidades sin caer en lo superficial. Un concepto tan antiguo como el secreto, combinado con algo tan actual como las fakenews harán de esta historia un perfecto cóctel explosivo llevando al límite a los cuatro protagonistas de esta obra.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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Principiantes
2022-04-03 20:00 - 21:00 | Teatro Ciudad de Marbella, Plaza Ramon Martinez, 3, Marbella, Málaga, 29603, España
De qué hablamos cuando hablamos de amor, de Raymond Carver.
Dirección: Andrés Lima.
Interpretes: Javier Gutiérrez, Mónica Regueiro, Daniel Pérez Prada, Vicky Luengo.
Adaptación teatral de De qué hablamos cuando hablamos de amor, de Raymond Carver.
Adaptación: Juan Cavestany.
«Principiantes, de qué hablamos cuando hablamos de amor» es la adaptación teatral de uno de los relatos más conocidos de Raymond Carver, que fue originalmente publicado en 1981. La pieza gira precisamente en torno al tema del amor, a través de cuatro personajes que conversan en una cocina: un matrimonio veterano y una pareja de amigos más jóvenes cuya relación es más reciente.
A lo largo de una tarde, en una atmósfera marcada por la luz cambiante, los cuatro comparten sus experiencias e ideas, grandes y pequeñas, sobre lo que significa el amor y la necesidad del otro. Romántica y desgarradora, realista y poética al mismo tiempo, la pieza no sólo es referente de una época sino que nos atrapa hoy con la fuerza de una pieza de música esencial.

Precio: 15 €

Precio entrada reducida, si tiene alguna de las siguientes tarjetas (imprescindible presentarla en el Teatro):

Tarjeta 65
Tarjeta Joven
Carnet Asociación Amigos del Teatro Ciudad de Marbella

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Xabi Aburruzaga
2022-04-07 20:30 - 21:30 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Disponible a partir del 4 de abril a las 10:00h
Ciclo Con Sello propio.

Observando su sonrisa pícara y su mirada limpia, es fácil imaginarse al Xabi de 12 años aquel día en que se trajo de casa de Rufino Arrola su primera trikitixa. Ya nunca se separaría de ella, de “su querida triki”. Arrola era amigo del padre de Xabi y aquel encuentro encendió, sin premeditación, una mecha que continúa prendida. El aprendizaje formal y el contacto directo con la tradición viva cristalizan en una primera maqueta con 4 temas compuestos por él mismo, costeada con el fruto de su trabajo dando clases y tocando. A partir de la buena acogida de ese trabajo surgen los primeros encargos: la composición de la canción para la Ikastola Karmelo de Santutxu, la canción de fiestas de Bermeo, Egunaro egunaro kalien o la música del Ibilaldia’04, de la Fiesta de las Ikastolas de Bizkaia, junto con Fredi Paia.
En 2005 Xabi publica el libro de partituras Bizkaiko trikitixa, que él define como «una joya; ya que nuestros mayores van desapareciendo y con ellos sus obras” y un disco del mismo nombre. En 2009 comenzará a ser la faceta de compositor la que tomará las riendas de la trayectoria discográfica de Xabi y lanza el disco Denboraren naufrago. Después de una temporada con conciertos en el País Vasco, Grecia y Estados Unidos, ve la luz Geure (lanzado con el propio sello de Xabi, DND) su tercer trabajo discográfico, donde Xabi avanza en su propio lenguaje artístico, combinando el sonido folk y celta con aires jazzeros. En 2015 es cabeza de cartel de Ortigueira 2015 junto con Cristina Pato y Sharon Shannon. Desde Galicia a Quebec, pasando por Asturias, Bretaña, Inglaterra, Escocia e Irlanda, el disco KeltiK (DND 2016) es un homenaje a la música celta, donde no sabremos si es su música la que se acerca a la celta o es la celta la que se acerca a su música.
Su quinto disco será Bost. Con él, Xabi es seleccionado por Basque Music para actuar en la edición de 2020 del mayor mercado profesional de las músicas del mundo y de raíz: WOMEX. Y antes, a finales de septiembre, Bost recibe el Musika Bulegoa Saria, el Premio de la Oficina de la Música Vasca. Su último disco es Aurrez Aurre, grabado en directo en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. Es el testimonio de veinte años de trayectoria musical.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.
Si una vez sacada la entrada no puede acudir al espectáculo, por favor comuníquelo por correo (cultura@malaga.es) o por teléfono (952133950).
Entrada solo con invitación. No acudir al teatro si no dispone de ella.

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AWA en directo
2022-04-09 19:00 - 20:00 | Sala Joaquín Eléjar, Calle San Juan Bosco, 79, Málaga, Málaga, 29014, España
Programa Concierto Pop urbano: AWA en directo.
Estate Quieto
Confetti
Levitating
La Puerta
Told you so
Libre
Falling
(Interludio bailarines)
Love Again
Locked Out of Heaven
Side to Side
Gucci Gang
Edición Limitada
P’alante

Somos Theema y May B. «AWA».
Todo comienza cuando una chica sube una Story a Instagram, otra la lee, deciden cantar algo a ver qué ocurre… y hasta aquí. Nuestro objetivo es romper barreras, saltarnos tabúes, comunicar las cosas claras, y que se monte la fiesta cada vez que sonemos. Dicho así no parece difícil. Simplemente queremos llegar a cada uno de vosotros, intentamos dejar huella, en otras palabras: queremos liarla. Nuestro reto llega cada vez que alguien nos pide que definamos nuestra música. Creemos que es pop con tintes urbanos, pero eso mejor que lo digáis vosotros, ¿no creéis?

Cantantes: May B y Theema
Bailarines:

Laura Cidoncha
Luisa Sánchez
Andrea Arrabal
Samuel Gallo
Jesús Delgado

Precio: 8 euros anticipada online / 10 euros taquilla
Género: Música. Pop urbano.
Duración: 60 minutos.
Edad recomendada: A partir de 12 años.

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FABIOLO CONNECTION
2022-04-09 20:00 - 21:00 | Centro de Artes Escénicas La Alcoholera, Calle la Morena 4, Marbella, Málaga, 29670, España
Rafa Maza.
Fabiolo, el pijo más irreverente de los cinco continentes, es contratado para dar clases de tenis a la hija del jeque de un poderoso emirato árabe. Subyugado por una atmósfera de mil y una noches, nuestro pijo preferido descubrirá el sentido de la vida y de las prospecciones petrolíferas, convirtiéndose él mismo en profeta del éxito y del buen gusto.
¿Estás harto de ser un «looser»? ¿Quieres ser por fin «winner»? ¿A qué esperas entonces para hacer tu propia travesía del desierto? Fabiolo te espera con su raqueta, sólo necesita tus pelotas… de tenis.

Precio: 8€

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Concierto de oboe y piano
2022-04-09 20:30 - 21:30 | Teatro Municipal Villa de Torrox, Av. Isaac Albéniz, 3, Torrox, Málaga, 29793, España
Un paseo desde el Barroco hasta nuestros días.
PROGRAMA
François Couperin. Premier concert des Concerts Royaux (1722)
I. Prélude
II. Allemande
III. Sarabande
IV. Gavotte
V. Gigue
VI. Menuet en trio
Robert Schumann. Drei Romanzen op. 94 (1849)
I. Nicht schnell
II. Einfach, innig
III. Nicht schnell
Benjamin Britten. Six Metamorphoses after Ovid op. 49 (1951)
I. Pan
II. Phaeton
III. Niobe
IV.Bacchus
V. Narcissus
VI.Arethusa
Johann Wenzel Kalliwoda. Morceau de Salon op. 228 (1859)
Gilles Silvestrini. Six études pour hautbois solo (1997)
VI. Le ballet spagnol

Oboe: Nieves Escobar Baena
Piano: Daniel Díaz Baeza

Nieves Escobar Baena.
Nace en Torrox (Málaga) en 1996. Comienza sus estudios de oboe con diez años e ingresa en el Conservatorio «Manuel Carra» de Málaga, donde realiza las Enseñanzas Profesionales de Música de la mano de José David Laguna y Esther Claros. Continúa sus estudios en el Conservatorio Superior de Música de Málaga con René Martín y Antonio Jesús Juárez, finalizando esta etapa en 2020. Durante el año académico 2018/2019 disfruta de una beca Erasmus+ en el Conservatorio «Evaristo Felice dall’Abaco» de Verona (Italia), donde recibe clase de Alessandro Baccini y Chiara Staibano y se especializa en oboe barroco con Paolo Grazzi. En 2021 finaliza el Máster de Investigación Musical de la Universidad Internacional de Valencia, en el que profundiza en la vanguardia musical italiana para oboe y el lenguaje contemporáneo del instrumento. Ha realizado cursos de perfeccionamiento con Thomas Indermühle, Jerôme Guichard, Emanuel Abbühl, Seung Eun Lee, José Antonio Masmano, José Antonio Gonzaga, Pedro Cusac, Manuel Pérez, Theophile Hartz, Carl Andersson, Alison Teale y Olivier Stankiewicz. Ha formado parte y colaborado con agrupaciones como la Joven Orquesta Provincial de Málaga, la Orquesta Promúsica de Málaga, la Orquesta Andalusí de Málaga, la Orquesta del Centro Experimental de Estudios Musicales de Málaga, la Wind Ensemble del Centro de Arte y Música Moderna de Málaga, la Banda de Música Las Golondrinas, la Almeraya Symphony Orchestra de Almería y la Orquesta de la Academia Galamian de Málaga. Actualmente forma parte de la Joven Orquesta del Sur de España, de la Academia Orquestal de Málaga, de la Joven Orquesta Barroca de Andalucía, de la Orquesta Málaga Camerata y de la Asociación Cultural Vive la Música de Torrox. En el ámbito de la música de cámara es integrante de Austros Ensemble, quinteto de viento clásico. En 2021 recibe el XV Premio de la Fundación Musical de Málaga al mejor expediente académico del Conservatorio Superior y, gracias a esta beca, cursa actualmente el Máster de Interpretación Musical e Investigación Performativa en la Universidad Alfonso X el Sabio (Madrid) bajo las directrices de Víctor Manuel Ánchel y José María Ferrero.
Daniel Díaz Baeza.
Nace en Málaga, proveniente de una familia con gran tradición musical. Comienza el aprendizaje a muy temprana edad con su padre y posteriormente estudia con los profesores Juan A. Vicente Téllez, Alfredo Gil, Miguel A. Leiva y José Felipe Díaz en el Conservatorio Superior de Música de Málaga, donde es titulado superior en piano. Posteriormente amplía su formación en cursos magistrales con Enrico Fubini, Yvan Nommick, Christiane Heine, Nicolas Meeùs, entre otros y forma parte de diversas agrupaciones corales como el Coro de Voces Graves de Málaga, Coral Santa María de la Victoria y Coro de Ópera de Málaga. Desarrolla una intensa actividad como pianista acompañante en el ámbito vocal, abarcando desde recitales y conciertos hasta otros aspectos tales como el de maestro repetidor/pianista de la Temporada Lírica del Teatro Cervantes de Málaga donde trabaja bajo la dirección de Lindsay Kemp, Eric Hull, Daniel Lipton e Ivo Guerra, y colabora con cantantes como Carlos Álvarez, Tatiana Anisimova, Anne-Lise Sollied o Anders J. Dahlin, entre otros. Su carrera como pianista en agrupaciones camerísticas empieza con el Taller de Música Contemporánea de la Universidad de Málaga. Además de la difusión de la música reciente y la relación con nuevos compositores, participa en numerosos conjuntos de repertorio más clásico y tradicional. Su proyecto más personal es el que desarrolla junto a la soprano Sofía Plata en el dúo Transitados y el trío Tránsito junto a diferentes instrumentistas invitados. Su labor docente comienza en el año 1999 y en 2004 obtiene una plaza de profesor por concurso-oposición en la Junta de Andalucía. Desde este año se incorpora al Conservatorio Superior de Música de Málaga como pianista acompañante. Es invitado para impartir clases bajo el programa europeo Erasmus en 2009 por el Conservatorio Statale di Musica «A. Buzzolla» de Adria (Italia), en el programa Haydn The Progressive en 2010 por el Joseph Haydn Konservatorium de Eisenstadt (Austria), en 2011 por la Royal Irish Academy of Music de Dublín (Irlanda) y en 2012 por el ESMAE de Oporto (Portugal). Actualmente continúa con la docencia en el Conservatorio Superior de Málaga donde es catedrático en la especialidad de Repertorio con Pianista Acompañante.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

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El musical de ventriloquia: Tango con magia
2022-04-16 19:00 - 20:10 | Sala Joaquín Eléjar, Calle San Juan Bosco, 79, Málaga, Málaga, 29014, España
Compañía Mucho más que dos.
Un mundo mágico y poético con muñecos que cobran vida atrapando nuestra atención, emocionándonos y haciéndonos sentir. Conoceremos cuatro peculiares cantantes presentados por Ana y acompañados en vivo por la música de Laurent. La solista argentina Soledad con su profunda emoción, la dulce bailarina clásica Lucía, el humor desenfadado y peligroso de Ángel y el mítico Carlos Gardel.
Entre todos nos descubrirán las anécdotas, estética, tradiciones y leyendas del género del tango. Nos llevarán a través de su Concierto mágico a participar de la riqueza de sus ritmos, que incluyen milonga y vals. Buen humor y una cuidada selección musical con temas tan significativos como “Volver”, “El día que me quieras”, “la Cumparsita” y otras composiciones más modernas. Una oportunidad para escuchar el Bandoneón, instrumento tanguero, así como la guitarra o saxofón. Una técnica excepcional de ventriloquía y presentaciones teatralizadas, con efectos de ilusionismo, y la magia de lo hecho desde el corazón.
Especialmente dedicado al público adulto y apto para todas las edades.

Ficha artística:

Ana Norro: dirección, canción, ventriloquia, magia, guion e interpretación
Laurent Letassey: bandoneón, guitarra y saxofón, arreglos y composición

Precio: 8 euros anticipada online / 10 euros taquilla
Género: musical de ventriloquía
Duración: 70 minutos
Edad recomendada: todos los públicos

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Variaciones Aleluya 2.0
2022-04-19 20:30 - 21:30 | Centro Cultural Villa de Nerja, Calle Granada 45, Nerja, Málaga, 29780, España
Compañía Fernando Hurtado.
Adaptación libre de Hurtado sobre la coreografía de Juan Carlos García, de Lanònima Imperial. Es una pieza de danza para tres intérpretes y una cantante acompañada de guitarra eléctrica. Esta pieza gira alrededor de unos personajes que, a través de una danza ágil y enérgica, puede que ruda y sobre todo muy técnica, se desenvuelven por una serie de escenas y situaciones donde el temor, la angustia y la presencia de seres entre lo real y lo ensoñado, van construyendo una trama a medio camino entre lo tierno y lo inquietante. Todo ello inducido por los juegos de luces y una banda sonora en directo. Los intérpretes van creando diversos paisajes oníricos y evocadores sobre los juegos infantiles del miedo. Cantan, bailan, hablan e interpretan personajes ambiguos, entre lo terrible y lo tierno.

Precio: 10€ + g.g.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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IV Torneo Dramaturgia - Semifinal
2022-04-19 20:30 - 22:00 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Reserva de invitaciones para las semifinales: el miércoles 13 de abril a las 10:00 h.
Reserva de invitaciones para la final: el lunes 25 de abril a las 10:00 h.
Dirección: Beatriz Mori.
SEMIFINALES: días 19 y 20 de abril.
29 de abril.
20,30 h.
Cuatro de nuestros mejores dramaturgos y dramaturgas se enfrentan en un ring de boxeo sustituyendo los puños por los textos. Un combate amistoso que conecta al público con la desconocida figura del escritor/a de teatro y que será conducido por el actor Jâmp Palo como maestro de ceremonias.
Cada autor/a competirá con una obra de unos 30 minutos de duración escrita especialmente para la competición.
Este año contamos con los siguientes y bravos púgiles:

Paco Bernal, alias “Bum Bum Califa” (Málaga)
Pilar G. Almansa, alias “La niña de La Carlota” (Córdoba)
Antonio Miguel Morales, alias “El tagarnina de Morón” (Sevilla)
Felisa Moreno, alias “La gorriona de Alcaudete” (Jaén)

Doce intérpretes malagueños/as subirán al ring para defender a modo de lecturas dramatizadas los cuatro textos a lo largo de dos semifinales y una final.
En cada eliminatoria competirán dos obras y será el público, sin saber a qué autor/a pertenece cada una, quien elija con su voto la obra que más le haya gustado, determinando así el vencedor o vencedora de cada enfrentamiento.
Beatriz Mori dirige esta experiencia teatral, ideada por Jordi Casanovas para el Festival Temporada Alta y que actualmente se celebra en diferentes partes de España y Latinoamérica.
Duración del espectáculo: 1h 30 minutos
Entrada con invitación hasta completar aforo.
Público adulto.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.
Si una vez sacada la entrada no puede acudir al espectáculo, por favor comuníquelo por correo (cultura@malaga.es) o por teléfono (952133950).
Entrada solo con invitación. No acudir al teatro si no dispone de ella.

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Arena roja
2022-04-20 20:30 - 21:30 | Centro Cultural Villa de Nerja, Calle Granada 45, Nerja, Málaga, 29780, España
Compañía DaniDanielo.
Nos sumergiremos plenamente en un “posible” futuro no demasiado lejano en el que, tras los cataclismos medioambientales, los supervivientes lucharan por conseguir la poca agua que subsiste en un mundo árido y yermo, ocre, en el que una mujer porta una planta, la ultima posibilidad de sanar el planeta. Con una estética futurista, esta obra nos cuenta de forma visualmente impactante la historia de dos supervivientes interpretados por el mago daniDanielo y la acróbata y actriz Ursula Rosma, utilizando un lenguaje no verbal muy expresivo, rayando en ocasiones la locura y la desesperafición. Encontraremos escenas coreografiadas con danza contemporánea, salvajes momentos como la caja atravesada con palos un numero de escapismo brutal y acrobacias aéreas que harán las delicias de toda la familia, plenamente integrados en el relato.

Precio: 10€ + g.g.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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Orquesta de Arpas de Málaga
2022-04-22 20:00 - 21:00 | Centro Cultural Villa de Nerja, Calle Granada 45, Nerja, Málaga, 29780, España
Agrupación de Arpas Clásicas.
La orquesta es creada en 2014 por sus dos directoras Lidia del Río y María Jesús Bedoya, ambas integrantes de la misma, formada por Arpas Clásicas. Agrupación totalmente original, hasta ahora inédita en nuestro país. Han ofrecido numerosos conciertos desde su fundación, con gran aceptación del público y excelentes críticas. El Repertorio es muy original, con adaptaciones de compositores clásicos y contemporáneos. Han participado en diversos Festivales Internacionales y en Ciclos de conciertos.

PROGRAMA
Polka Tritsch-Trastch, J. Strauss
Marcha Turca, W.A. Mozart
Adagio, J. Thomas
Lacrimosa, A. Márquez
Habanera, G. Bizet
Greensleeves, Anónimo S.XVII
La Vida Breve, Falla
Pájaro Campana, F. Pérez-Cardozo
Travesía, J. Cámara
Sevilla, Albéniz
A la Española, A. Márquez

Precio: 12€ + g.g.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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Loba
2022-04-22 20:30 - 21:40 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Disponible a partir del lunes 18 de ABRIL a las 10:00h.
ESCENIK.
LOBA de Juan Mairena.
Teatro del navegante.
En 1962, una mujer de mediana edad se presenta en la sección de anuncios de la redacción del Hollywood Reporter para poner el siguiente anuncio: «Madre de tres hijos. Divorciada. Americana. Treinta años de experiencia como actriz de cine. Todavía ágil y más afable de lo que dicen los rumores. Busca empleo estable en Hollywood”. El joven redactor que la recibe no da crédito a sus ojos y, a pesar de la rudeza de la mujer, hace todo lo posible por retenerla. Él es Lukas Heller, guionista. Ella Bette Davis, actriz. A lo largo de la entrevista, en la que se mezcla la ficción y la realidad, las estrellas que tanto brillan en el firmamento, se oscurecen para dejarnos ver la verdadera historia de muchas de las mujeres que creíamos inalcanzables.
Esta obra es un homenaje al coraje, la valentía y el esfuerzo de la mujer trabajadora y, específicamente, a la perseverancia de tantas actrices que se han dejado y se dejan literalmente la piel por defender su trabajo en un mundo liderado por hombres. Un guiño al cine como catalizador de historias cercanas, de trabajos técnicos no reconocidos por el gran público y de esos imprescindibles grandes títulos que forman parte de nuestro acervo cultural.

FICHA ARTÍSTICA:

Dirección: Xiqui Rodríguez
Autor: Juan Mairena
Música: Raúl Escudero
Vídeoarte: Juan Ignacio Arteagabeitia – Mapping Er Z
Fotografía: Jose Vicente
Vídeopromoción: Imagia TV
Diseño de peluquería: María Jesús Franco
Diseño y construcción escenografía: Teatro del Navegante
Intérpretes: Béatrice Fulconis y Xiqui Rodríguez

DURACIÓN: 70 m

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.
Si una vez sacada la entrada no puede acudir al espectáculo, por favor comuníquelo por correo (cultura@malaga.es) o por teléfono (952133950).
Entrada solo con invitación. No acudir al teatro si no dispone de ella.

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El rey de la Sabana
2022-04-23 12:00 - 13:00 | Auditorio Edgar Neville, Calle Pacífico, 54, Málaga, Málaga, 29004, España
Musical a beneficio de Ucrania.
El colegio Nuestra Señora de Gracia de Riogordo tiene el placer de presentaros el musical del Rey de la Sabana, un espectáculo lleno de emociones donde participan todos los alumnos del colegio de Riogordo. Un evento en el que han trabajado madres, padres, alumnos, maestros, así como el director del colegio y su cuerpo técnico, para que todo esto sea un éxito.
Un musical para todos los públicos con bailes y puestas en escenas increíbles, un espectáculo que no te puedes perder.
Todo el dinero recaudado de las entradas irá destinado para Ucrania a través de la Fundación El Pimpi.

Día: 23/04/2022
Dos pases a las 12:00 y 16:30
Precio: 5€ + g.gestión

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Raúl Núñez presenta su disco Contigo
2022-04-23 20:00 - 22:00 | Centro Cultural Villa de Nerja, Calle Granada 45, Nerja, Málaga, 29780, España
Dos horas en las que Raúl Núñez presenta su primer disco, grabado a finales del pasado año, y en el que podremos disfrutar de sus propias composiciones, acompañadas de versiones de otros artistas.

Guitarra: Raúl Núñez
Bajo: Juan Soto
Batería y percusiones: Juan Heredia y Fran Núñez
Flauta y saxo: Agustín Carrillo
Cuerdas: César Jiménez Francisco José Fernández
Piano: Paco Ramos
Guitarras: José Marín
Voces: Miguel Astorga, Delia Membrive, Fabiola Santiago y Alfonso Carpio
Al baile: Arantxa Núñez

Precio: 12€ + g.g.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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Inauguración - Vengo
2022-04-24 20:00 - 21:20 | Teatro Ciudad de Marbella, Plaza Ramon Martinez, 3, Marbella, Málaga, 29603, España
FESTIVAL MARBELLA TODODANZA 2022.
Compañía Sara Cano.
VENGO es un tributo a nuestro folclore visto desde una perspectiva actual, donde presente y tradición se aúnan para hacer una re-lectura de nuestras señas de identidad, de nuestras raíces… de donde vengo.
«Con Vengo busco conectar directamente con nuestra memoria y nuestras tradiciones, plasmadas en ritos y danzas frecuentemente ya olvidados en nuestro panorama artístico actual. A través de este espectáculo busco conectar con esa memoria de donde vengo, atendiendo al mismo tiempo al presente en el que vivo, para poder encontrar la manera de traerla a estos días y de poder rescatar la impronta de su carácter y su fuerza a los cuerpos que danzan el ahora, confiriéndole así una identidad contemporánea que aborde además temas actuales que trascienden fronteras, tanto geográficas como temporales: el poder del colectivo, la fuerza de la unión y, en definitiva, la conexión entre personas.» Sara Cano.
Duración: 80’
Premio MAX Mejor Coreografía 2020.
Dirección y coreografía: Sara Cano.
Intérpretes: José Alarcón,Yolanda Barrero, David Acero, Nuria Tena, José Capel, Cristina Cazorla, Daniel Morillo, Verónica Garzón, Begoña Quiñones y Ana del Rey.

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EL ARREBATO
2022-04-24 22:30 - 23:30 | CAC Cártama Auditorio Cultural, Carretera A7057, Cártama, Málaga, España
Tour + Abrazos.
El artista sevillano regresa a los escenarios con su gira más esperada, con la que celebra sus 20 años de éxitos. La misma gira que la pandemia le obligó a suspender y en la que presentaría en directo los temas que componen su último trabajo «Abrazos». Dos años después y con una reedición del disco con temas inéditos vuelve a los escenarios con el «Tour + Abrazos». Las ganas de disfrutarlo en directo son enormes.
Desde que debutó en 2001 con su disco «Poquito a poco», El Arrebato se convirtió en uno de los artistas más queridos del panorama nacional, reafirmando su éxito con sus siguientes trabajos «Una noche con arte», «Que salga el sol por donde quiera» o «Un cuartito pa´ mis cosas».
Canciones como «Búscate un hombre que te quiera», «Una noche con arte» o «Un amor tan grande», «Gente luminosa», «Eres mi fiesta», «Primaveras en el pelo», «La música en tus tacones» o «Poquito a poco» sonarán el próximo 24 de abril.

Precios zona general:

15 € venta anticipada + g.g
20 € venta taquilla

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Prohibida la entrada de comida y bebida.
Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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El Bosque
2022-04-27 20:00 - 21:00 | Teatro Ciudad de Marbella, Plaza Ramon Martinez, 3, Marbella, Málaga, 29603, España
FESTIVAL MARBELLA TODODANZA 2022.
Marcat Danza.
Probablemente escuchar sea, de entre todas nuestras capacidades sensoriales, la más traicionera. Mientras que el conjunto de cosas que podemos ver y tocar se nos presenta como una certeza, como algo presente sobre lo que configuramos nuestra realidad, el sonido es algo efímero, transitorio y pasajero, una reminiscencia de algo lejano. Adentrarse en un bosque es enfrentarse a esta incertidumbre, dialogar con un conjunto de sonidos que nos perturban debido al desconocimiento del origen de su fuente emisora.
Esta inmersión hacia lo desconocido es el punto de partida de la composición coreográfica y musical de «El Bosque»: un viaje sensorial que nos invita a perdernos dentro de él, creando un mundo misterioso, vivo y enérgico, luminoso a veces, y oscuro otras, claro y nublado, terrorífico y maravilloso, dualidades que se difuminan y entremezclan cuando entramos en él.
Duración: 60’
Director Artístico de Marcat Dance y Coreógrafo: Mario Bermúdez Gil.
Co-directora Artística de Marcat Dance: Catherine Coury.
Intérpretes: Mario Bermúdez Gil, Catherine Coury, Marilisa Gallicchio.

COMPRAR ABONO DANZA 5 (clic aquí) : 30€

05/05/2022: The Mountain, the Truth & the Paradise
06/05/2022: Bach
27/04/2022: El Bosque
10/05/2022: El Archipiélago de los desastres
12/05/2022: Baleia. La Manada

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Grises
2022-04-28 20:30 - 21:30 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Disponible a partir del 25 de abril a las 10:00h
Música. Ciclo ‘EnTrance’
La banda guipuzcoana Grises está de vuelta. Con una década de trayectoria y cinco álbumes de estudio a sus espaldas, el grupo compuesto por los hermanos Gaztañaga, Amancay (voz), Eñaut (voz y guitarra), Alejandro Orbegozo (teclado y sintetizadores), Gartxot Unsain (bajo) y Gaskon Etxeberria (batería), ha lanzado ya su sexto disco: ‘Talismán’. Grabado y mezclado en los estudios Gaztain del propio Eñaut Gaztañaga, cantante y productor de la banda, vio la luz el pasado 18 de septiembre con colaboraciones de Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly) y Jurgi Ekiza (Willis Drummond, Ekiza, EraBatera…) y más de una sorpresa.
En primavera de este año ya adelantaron dos de las canciones incluidas en este trabajo, ‘Veneno’ y ‘Amazonia arde’, previos a un lanzamiento y a una gira que tuvieron que cancelar debido a la pandemia mundial, y que ahora retoman con más fuerza que nunca. Después de un breve paréntesis en su carrera, Grises regresan y lo hacen con una vuelta más de tuerca al sonido que, sin llegar a robarle todo el protagonismo a las letras, se ha convertido, desde sus inicios, en la esencia de una de las propuestas de directo más interesantes del panorama nacional.
Tras ‘El Hombre Bolígrafo’ (2011) – que bebía del indie anglosajón más tradicional-; ‘No se alarme señora, soy soviético’ (2013) – en el que se lanzaban a explorar el universo de las pistas de baile- ; ‘Animal’ (2014) – el disco con el que confirmaban habían pasado de tener proyección a ser imprescindibles-; ‘Erlo’ (2016) – su grabación más experimental, electrónica y veraniega-; y ‘De Peces y Árboles’ (2018)- donde las voces y letras reclamaron su sitio-; los de Zestoa retomarán con este nuevo trabajo su carrera fieles a sus intenciones más primitivas: las de hacer que el público baile. Y van a conseguir que lo haga al ritmo de un enérgico y pegadizo electro-pop que ya es marca de la casa, y que les ha abierto un merecido hueco en la mayoría de los festivales más importantes del estado (BBK Live, Sonorama, Arenal Sound, Low Festival, Ebrovisión,…) y con el que han reventado algunas de las salas más míticas (Joy Eslava, Apolo, o Razzmatazz…).

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Un ataúd para dos
2022-04-29 19:00 - 20:00 | Sala Joaquín Eléjar, Calle San Juan Bosco, 79, Málaga, Málaga, 29014, España
¡AFORO NUMERADO!
Asociación Cultural Censurados.
Adaptación libre de la obra «Un ataúd para dos» de Jean Pierre Martínez. La trama transcurre en una funeraria en la que dos candidatos a las elecciones municipales coinciden para incinerar
a sus esposas. Si a eso le sumamos un propietario muy ingenuo y un ayudante de lo más peculiar, ya tenemos todos los ingredientes para pasar un buen rato.

Ficha artística:

Loren guerrero: actor
Salva Ukanda: actor

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IV Torneo Dramaturgia - Final
2022-04-29 20:30 - 22:00 | Centro Cultural MVA, Calle Ollerías, 33, Málaga, Málaga, 29012, España
Reserva de invitaciones para la final: el lunes 25 de abril a las 10:00 h.
Directora: Beatriz Mori.
Cuatro de nuestros mejores dramaturgos y dramaturgas se enfrentan en un ring de boxeo sustituyendo los puños por los textos. Un combate amistoso que conecta al público con la desconocida figura del escritor/a de teatro y que será conducido por el actor Jâmp Palo como maestro de ceremonias.
Cada autor/a competirá con una obra de unos 30 minutos de duración escrita especialmente para la competición.
Después de unas reñidas semifinales, los finalistas este año son los siguientes:

Antonio Miguel Morales, alias “El tagarnina de Morón” (Sevilla)
Felisa Moreno, alias “La gorriona de Alcaudete” (Jaén)

En la final competirán las dos obras finalistas y será el público, sin saber a qué autor/a pertenece cada una, quien elija con su voto la obra que más le haya gustado, determinando así el vencedor o vencedora del enfrentamiento final.
Beatriz Mori dirige esta experiencia teatral, ideada por Jordi Casanovas para el Festival Temporada Alta y que actualmente se celebra en diferentes partes de España y Latinoamérica.
Duración del espectáculo: 1h 30 minutos
Entrada con invitación hasta completar aforo.
Público adulto.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Uso correcto de la mascarilla sujeto a normativa vigente.
Si una vez sacada la entrada no puede acudir al espectáculo, por favor comuníquelo por correo (cultura@malaga.es) o por teléfono (952133950).
Entrada solo con invitación. No acudir al teatro si no dispone de ella.

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Debajo del tejado
2022-04-30 19:00 - 20:00 | Teatro Municipal Villa de Torrox, Av. Isaac Albéniz, 3, Torrox, Málaga, 29793, España
Compañía Pata Teatro.
Debajo del tejado hay un bloque. En el bloque hay varias casas. Cada casa tiene una puerta y detrás de cada puerta hay una historia.
Las personas que habitan esas historias son nuestros protagonistas. Una anciana que teje una bufanda, una vecina que repara estrellas desde la azotea, un viajante que, como una estrella fugaz, nos deja un retazo de su pasado… Nos colaremos por la rendija de la ventana de sus vidas, observando la magia de todas las pequeñas cosas que les ocurren y viendo como cada uno, sin saberlo, tiene suficiente energía como para alumbrar la noche de su ciudad. Todos tienen su propia historia, sin ser conscientes de que les une un hilo común: el mismo tejado.
Una obra en la que los dos actores nos muestran, a través de distintos lenguajes escénicos, cómo sucede la vida entre vecinos. Una apasionante comedia que vuelve para recordarnos que lo cotidiano, lo que nos sucede día a día, puede ser realmente extraordinario. Este espectáculo ha obtenido el Premio FETEN 2020 a la Mejor Autoría, el Premio Alcides Moreno 2020 a la obra mejor contada, el Premio Ateneo de Teatro 2018 al Mejor Espectáculo Infantil, tres nominaciones a los Premios Lorca de Teatro Andaluz 2019 (Mejor Espectáculo para la Infancia, Mejor Diseño de Iluminación y Mejor Escenografía) y la calificación de Espectáculo Recomendado por la Red Española de Teatros y Auditorios.

Pata Teatro es una compañía procedente de Málaga, que desde 1998 se dedica a la producción y gestión artística y cultural de los diferentes proyectos que genera. En todo este recorrido ha logrado canalizar esa labor al servicio tanto de instituciones públicas como privadas, con proyectos y emprendimientos que abarcan diferentes disciplinas artísticas. Desde sus comienzos, han producido un total de veintitrés espectáculos. Han obtenido un premio FETEN 2015 y otro en el 2020, tres nominaciones a los Premios Lorca de Teatro Andaluz 2015, dos en el 2017 y tres en el 2019, tres premios Ateneo de Málaga 2016, uno en el 2018 y otro en el 2019, el Premio Malagueños de Hoy 2018, el Premio PTV Cultura Málaga 2019 y la calificación de Espectáculo Recomendado por la Red Española de Teatros y Auditorios, además de estar programados en prácticamente todos los circuitos y redes del panorama nacional.

Precio: 5€
Edad recomendada: de 4 a 12 años.

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA:

Actores: Macarena Pérez Bravo, Josemi Rodríguez
Dirección: Josemi Rodríguez
Texto: Macarena Pérez Bravo, Josemi Rodríguez
Música: Jesús Durán
Diseño escenografía: Vicente Palacios
Diseño vestuario: Elisa Postigo
Diseño iluminación: Josemi Rodríguez, Jesús García
Sonido e iluminación: Elías García
Ilustraciones: Javier Martín
Realización escenografía: Pedro Godoy
Fotografía: Floren Hernández, Salva Blanco
Distribución: Macarena Pérez Bravo
Producción: Pata Teatro
En colaboración con la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Uso de la mascarilla según normativa vigente el día del evento.

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Trío Kéntron - Espejos Vieneses
2022-04-30 19:30 - 20:30 | Centro Cultural Vicente Aleixandre, Calle Jabalcuza, 9, Alhaurín de la Torre, 29130, España
XVII Ciclo Música de Cámara.
Espejos musicales.
El Ciclo de Música de Cámara en su decimoséptima edición vuelve a un formato de tres conciertos con un programa dirigido por una única línea argumental bajo una misma agrupación. El conjunto camerístico es la de trío con violín, violonchelo y piano y la línea directriz queda definida por el título de Espejos Musicales matizando, de ese modo, la presencia en la historia de la música de obras y compositores bajo un mismo patrón creativo y expresivo a pesar del paso del tiempo en algunos casos.
Bajo dicho argumento se ha programado el concierto Espejos Vieneses con obras juveniles de Zemlinsky y Korngold, el concierto titulado París en los albores del siglo XX con los autores coetáneos franceses Boulanger, Faure y Ravel y, finalmente, escucharemos la música de autores eslavos del pasado y presente siglo influenciados por la singular e irrepetible música del compositor Dimitri Shostakovich.
Espero disfruten, parafraseando un poema de Jorge Luis Borges, de la posibilidad de aproximarnos a un espacio de reflejos para multiplicar nuestro mundo personal.
Coordinador: Antonio Heredia Bayona

Sábado 30 de abril
TRÍO KÉNTRON
Espejos Vieneses
Alexander von Zemlinsky (1871-1942)
Trío para violín, violonchelo y piano en re menor, op. 3 (1896)
Erich Wolfgang Korngold (1897-1957)
Trío para violín, violonchelo y piano en re mayor, op. 1 (1910)

El Trío Kéntron es un conjunto formado por jóvenes que han cumplido su formación en algunos de los más prestigiosos centros de enseñanza musical de nuestro país: Escuela Superior Reina Sofía, Escuela Superior de Música de Cataluña, Universidad Alfonso X o Centro Superior de Enseñanza Musical Katarina Gurska. Una doble formación, solística y camerística, que ha contado con maestros tan sobresalientes como Vera Martínez, Leonel Morales o Cecilia Bercovich.
Con una trayectoria notable en el campo de la música de cámara, los integrantes del Trío Kéntron abordan en su concierto un repertorio exigente: compositores de la más acendrada tradición austro alemana en la transición entre el siglo XIX y el XX, justo en el periodo histórico que sería testigo de la disolución de esa tradición en diversas opciones de músicas postonal o atonal. En los umbrales mismos de las grandes revoluciones artísticas del siglo pasado.

Irene Cantos, piano.
Irene Cantos es pianista, compositora y productora musical natural de Albacete. Como pianista, ha ofrecido conciertos en diversas salas de España, Italia, Bélgica, Alemania y Austria, también ha formado parte de importantes festivales de como el Ferrara International Piano Festival. Se ha formado principalmente con Llanos Díaz, Leonel Morales y Josu de Solaun. Tras ganar el premio de Mejor Interpretación de Música Española en el Concurso Internacional de Piano Santa Cecilia, en 2012 fue invitada para participar en el 37 Festival Internacional de Música de Segovia. Con 18 años debutó con la Orquesta Sinfónica del Real Conservatorio de Albacete. Ha sido becada con la Beca de Excelencia Académica de la Comunidad de Madrid durante sus estudios en la Universidad Alfonso X El Sabio. Desde 2020 estudia y trabaja junto al compositor y productor Manuel Ruiz del Corral, con quien actualmente está desarrollando proyectos audiovisuales, además de haberse hecho cargo de la grabación integral de su música para piano. También ha colaborado con el cantautor Sergio Nevado en el lanzamiento de su disco «Soledad Sonora».

Pablo Kirchner, violín.
Comienza sus estudios de violín a la edad de cuatro años con Ana Uribarri. Ingresa a los ocho años en el Centro Integrado de Enseñanzas Artísticas de Música y de Educación Primaria y Secundaria CIM, en San Lorenzo de El Escorial. Al finalizar sus estudios en dicho conservatorio fue seleccionado para tocar de solista el Triple concierto de Beethoven. Desde 2005 recibe clases, cursos y es dirigido por el profesor Yuri Volguin, maestro de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid en la Cátedra de Violín de Zakhar Bron y de la Escuela Superior de Música de Cataluña ESMUC donde se traslada, para ser tutelado por este profesor hasta finalizar sus estudios superiores. De la mano de maestros como Abel Tomàs, Arnau Tomàs, Vera Martinez, Jonathan Brown, Kennedy Moretti o Feliu Gasull aprende y se apasiona por la música de cámara. Finaliza sus estudios en 2016 con mención de honor en su recital final. Actualmente y desde 2017, perfecciona su formación musical e instrumental con Yuzuko Horigome, ganadora del primer premio en el concurso Queen Elisabeth.

Helena Martínez Fernández, violonchelo.
Violonchelista versátil y con un gran interés por la música de cámara, tanto clásica como contemporánea, Helena Martínez ha formado parte de varias agrupaciones musicales entre las que destaca el conjunto de trompeta, piano y chelo, con el que participó en el Belgais Open Air Summer Festival de 2019, organizado por la pianista María Joao Pires. Nacida en Málaga en 1997, en una familia con larga tradición musical, Helena inició sus estudios musicales a los tres años de edad, primero con el violín, más tarde con el violonchelo. Tras obtener el título de Bachiller Musical y el de Enseñanzas Profesionales de Música en su ciudad natal, con diecinueve años, se trasladó a Madrid donde cursó el Grado de Interpretación en el Centro Superior Katarina Gurska con el profesor Michal Dmochovski. En este mismo centro cursa el Máster en Interpretación Solista, mientras sigue adquiriendo experiencia en su carrera como músico. Interesada también en el ámbito de la pedagogía y psicopedagogía musical, aspira en un futuro a poder compaginar la enseñanza y la interpretación.

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Encuentros
2022-04-30 20:00 - 21:00 | Centro Cultural Villa de Nerja, Calle Granada 45, Nerja, Málaga, 29780, España
Antonio de Verónica y Saray Cortés.
Vuelve esta prestigiosa compañía al Villa de Nerja tras sus éxitos en temporadas anteriores. En su nuevo espectáculo Encuentros, a esta fantástica pareja de baile flamenco le acompañan Juan Utrera en la percusión, Miguel Cortés y Salva de María a la guitarra, y al cante Carmina Cortés y Salva Cortés.
La compañía Antonio de Verónica & Saray Cortés, creada en el año 2005, ha recorrido numerosos teatros de España y de países como Alemania, Inglaterra o Argentina. Ha compartido escenario con artistas de la talla de Antonio El Pipa, Antonio Canales, La Farruca, Estrella Morente o Farruquito, entre otros.

Precio: 15€ + g.g.

NORMAS DE OBLIGADO CUMPLIMIENTO:

Por favor, siga en todo momento las indicaciones higienico-sanitarias dadas por el personal de la sala.
Obligatorio el uso correcto de la mascarilla (cubriendo nariz y boca) en todo el recinto.

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